赫德期末校园戏剧:一方舞台，尝尽百味人生，见证成长印记

时光倥偬，转眼又来到了学期末。

可能对于大多数孩子而言，期末的来临，既有着对美好假期的期待，也有着被各种考试支配的恐惧。

但是，青岛赫德学校的期末却与众不同。没有连夜奋战的刷题，没有层出不穷的考试，有的是，让孩子们以一种享受的状态，通过戏剧的形式，用自己的方式去整合学习内容并进行呈现，让成长清晰可见。

从中文全课程延续而来，每学期的期末大剧都是学生们表达自我的最好时机，也是教育最生动的载体。尤记得，上学期的期末大剧让人意犹未尽，而此时，灯光亮起，大幕拉开，这学期的精彩就要上演。

《海底总动员》、《哪吒闹海》、《丑小鸭》、《彼得·潘》、《绿野仙踪》，一幕幕由经典故事改编的教育戏剧上演，孩子们对故事人物的完美诠释、利用声台形表进行的精彩呈现、对整个剧情的深刻理解等等，让坐在台下的家长们都自愧不如，连连称赞。此起彼伏的热烈掌声，满含家长对孩子们表现的认可，对孩子们蜕变成长的欣慰。

为什么孩子们的演出能够如此精彩？这其中的秘诀让小编为大家细细道来。

秘诀一

整书共读，前期深入探究

期末大剧是中文全课程的一部分，它对孩子们来说其实不是一个崭新的剧，而是将过去几个月学习内容的重新组合。赫德所采用的中文全课程，通过大主题单元学习的方式，打破学科壁垒，实现学科融合，让学生们在探究中寻求问题的解决方案。它有一个非常重要的特点，就是改变以往零散的短篇课文的学习，取而代之的是进行整本书的深入共读。

常言道，“台上一分钟，台下十年功“，期末大剧恰好充分体现了这一说法。每一场精彩的表演，绝不单单是舞台上短短几十分钟的展示这么简单，舞台背后，是老师和孩子们长时间的、深入的探究文学作品，细细揣摩人物语言和性格，深刻体会作品所要传递的思想精髓，而这个过程，也正是孩子们情感、态度、价值观等得以提升的过程。换言之，全课程让孩子们的生命更加丰盈，它最终指向的是“全人发展”。

秘诀二

全身心投入，是戏剧也是人生

前期的深入共读是孩子们为大剧的上演做出的第一步努力，接下来，孩子们还需要根据对每个角色的理解和诠释，进行角色的自主竞选。角色竞选的过程，其实就是每个人人生的真实写照。主角和配角、正面角色和反面角色等等，每个孩子在这个过程中都需要学会权衡，需要对主角和配角做出正确的理解，进行换位思考。

有了属于自己的角色后，孩子们还需要通过合作的方式，制作演出所需要的道具，以及通过对角色的理解，制作演出服。准备的过程，其实一方面是孩子们通过协作去共同达成目标的过程，大家深切体会到什么是合作共赢；另一方面，也是孩子们体验人生的过程。在漫长的一生中，每个人都要面临无数选择，有时候需要放手一搏，但有时候也需要学会妥协。

一系列的参与和融入，充分调动了每个孩子的积极性。因此，他们才能发自内心的感慨，“期末大剧很有意思，我很喜欢”。因为，在这里，戏中的配角，在戏外也是主角，每一个孩子都是自己所属的那部戏剧的主人。

秘诀三

教育戏剧，让成长藏在不经意间

英国赫德伍德豪斯公学的著名戏剧教育大师Quinn老师曾在造访赫德时这样形容戏剧教育：

TELL ME and I will forget

SHOW ME and I will remember

INVOLVE me and I will understand.

当时我们曾用荀子的一段智言作为翻译：

“闻之不若见之；

见之不若知之；

知之不若行之；

学至于行之而止矣，

行之,明也。”

戏剧的魅力正在于此，一方小小的舞台，却能够让孩子们在实践与融入中，体味百味人生；一方小小的舞台，或许折射出的，却是孩子们大大的梦想。

1A 《海底总动员》

《海底总动员》是一部温情的父子剧。尼莫的冒险源于孩子好奇的天性，但父亲莫林的过度保护也是导致尼莫反抗的直接原因，从而不小心落入险境。然而，让我们感动的是爸爸那颗强烈的爱子之心，原本胆小的他，穿越整个太平洋，历尽艰险，最终找到了自己的儿子。他也真正突破自己，就如同大剧最后他对儿子所说的：“不是所有的冒险都有惊无险，但为了你，我愿意变得勇敢。”相信天下所有的父亲都是一样的，为了孩子，不断成长，成为孩子心目中真正的大英雄。

1B 《哪吒闹海》

《哪吒闹海》是家喻户晓的传统故事，哪吒为了全城百姓的安危，挺身而出，悲愤自刎。事后，太乙真人借莲花与鲜藕为身躯，使哪吒还魂再世。复生后的哪吒手持火尖枪、脚踏风火轮，大闹龙宫，战败龙王，为民除害。

一年级的孩子正是调皮的时候，选择《哪吒闹海》是因为剧情可以教学生懂得成长中难免犯错，但只要勇于改正，犯错并不可怕。在角色的选择时，饰演四个龙王的小朋友其实并不想接受自己的角色，因为他们觉得是反面角色。后来在一同共读剧本的过程中，孩子们渐渐明白了，其实善恶只在一线之间。哪吒固然是少年英雄，可是他也在一怒之下杀死了三太子。龙王逼死哪吒，残害百姓，可也是出于爱子心切。在明白了这些之后，孩子们开始渐渐接受了自己的角色，并且用了很多方法去揣摩演技，最终才能够把角色成功诠释。

2A 《丑小鸭》

《丑小鸭》描写了一只天鹅蛋在鸭群中破壳后，因相貌怪异，被所有人鄙弃，历经千辛万苦、重重磨难蜕变成了白天鹅。老师和孩子们从整本书的共读开启，分析了文本中丑小鸭出生、童年、成长、飞翔的四个阶段，分析不同阶段遇到的那些关键人物对它成长的帮助。本次大剧的剧本进行了改编，采用画中画的形式，巧妙地将作者安徒生穿插其中，即讲述丑小鸭的经历,又讲述作者的遭遇，让孩子们在故事与现实之间建立连接。画中画的方式给到孩子们很多榜样，让他们深刻地理解无论是谁，只要有理想，有追求，并为这目标而努力奋斗，即使身处逆境也可以逆袭。就像剧中说的那样，只要有坚持不懈追求理想的勇气和毅力，丑小鸭一定能蜕变成美丽的白天鹅！

3A 《彼得·潘》

这是一部讲述儿童成长的奇幻作品。孩子们需要借助故事知道成长是怎么一回事，需要告别什么，需要保留什么。三年级，每个孩子正在努力寻找自我，彼得潘就是她们内心的人物，是他们成长的镜像。彼得潘代表着什么？他不是拒绝成长的代言人，而是童年的象征，代表了永恒的好奇心和创造力。通过故事，想要告诉孩子们，勇敢的选择长大吧，在长大的同时保持一颗童心，保持自己永远的创造力与生命力。并且记着，让整个岛屿沸腾着生机的责任，在于我们自己。

4A 《绿野仙踪》

《绿野仙踪》讲述了美国堪萨斯州小姑娘多萝西被龙卷风带入魔幻世界，在 " 奥兹国 " 经历了一系列冒险后最终安然回家的故事。四年级的学生们已经逐渐有独立的能力和自我价值观的形成，绿野仙踪的故事符合此时这个年龄段孩子向往探索更大世界的愿望，因此他们的表演可以让学生具备更高的全球化眼光。

这是一个关于成长的故事，孩子们从故事中懂得：在成长的路上，势必将付出努力、热血、勇气与泪水，所有爱着你们的人可以带给你们无限的关心与呵护，但却永远没有办法代替你们去成长，去走属于你们自己的人生之路。

大量的台词、繁琐的道具和服装、长时间的磨合排练……因为热爱和融入，一切困难都变得不再是困难。精彩的呈现固然重要，但期末大剧的收获却并不在结果，更多的是在整个过程中孩子们身上发生的悄然变化，这些都是孩子们成长的印记：竞选角色时的妥协、表演时的换位思考、制作服装时的审美、排练时的专注力与耐心、整个过程中的协作精神和团队意识……我们有理由相信，这样一段美好的经历，必然烙印在每一个孩子心中，让他们的童年闪闪发光。